La nueva era del superhéroe más querido y aclamado de DC interpretado por David Corenswet, esta llegando a nuestro país. Y es que la cinta que se estrenó este 10 de julio en cines está causando revuelo entre los fans por la gran interpretación que brindó Corenswet.
La cinta está llena de emoción, momentos épicos y ha traído de vuelta la bondad que caracteriza este personaje.
En Geeksiders nos dimos a la tarea de conocerlo a profundidad y platicar un poco con él sobre su experiencia al interpretar a este personaje. Así que aquí te compartimos un poco de esta experiencia.
Geeksiders: Llévanos de vuelta al momento en que supiste que ibas a interpretar a Superman y por supuesto, también a Clark Kent. ¿Cómo te enteraste y qué sentiste?
David Corenswet: Estaba en casa, en un descanso corto del rodaje de Twisters, y recibí una llamada de un número desconocido con código de área 310 de Los Ángeles. Pensé: “Probablemente debería contestar. Siento que estoy esperando una llamada. Sea buena o mala, la estoy esperando”. Contesté y escuché: “David, habla James Gunn”. Por alguna razón le dije: “¿Puedes probarlo?”. En ese momento pensé: “No sé si este es realmente el número de James, ¿quién sabe?”. Y él se rió, diría que de forma comprensiva. Lo entendió y me dijo: “Bueno, es un buen punto. Pero te estoy llamando para ofrecerte el papel de Superman”. Y le respondí: “Bueno, tú eres el único que puede hacer eso, así que debe ser cierto”.
Hay un nivel de incredulidad, como un momento surrealista de: “Oh, esto está pasando de verdad”, porque no te atreves a tener esperanzas. Quizá una o dos veces te permites imaginar la posibilidad, pero no te permites soñar. Después tuve una breve pero muy linda charla con James sobre sus prioridades y algunas cosas que le importaban. Pero después fue como si a un astronauta le dijeran que va a ir a la Luna. Es como: “Esto es lo que siempre he querido hacer”, pero todo el trabajo está por delante. Obtener el papel es una victoria increíble, sin embargo, la verdadera ganancia es que ahora tienes la oportunidad de trabajar, de comprometerte durante uno o dos años para hacer esta película y compartirla con el mundo.
GS: Antes de aceptar este proyecto, ¿Cuál era tu historia personal con el personaje? ¿Cómics, películas, series?
DC: Nunca estuve expuesto intensamente a una versión específica de Superman. Sí llegué a ver episodios de Smallville después de la escuela, antes de que mis padres regresaran a casa (no nos dejaban ver televisión cuando éramos niños), y recuerdo haber visto “Superman Regresa” en el cine y que me encantó, pero nunca huboalgo que me abriera completamente la puerta a todas las versiones, el universo, el canon, las increíbles interpretaciones, los artistas y todo lo demás… hasta que leí el guion de James. Me sorprendió encontrar tantos elementos en la historia. Yo conocía a Christopher Reeve y su película —tal vez incluso la vi alguna vez de niño—, y sabía quiénes eran Lex Luthor y Lois Lane, pero al leer el guión de James me asombró ver todos esos elementos que, a primera vista, no parecían encajar en el mundo de Superman… hasta que él me habló de All-Star Superman y Superman for All Seasons, dos cómics grandiosos que yo no conocía. Los leí y pensé: “Ah, todo esto ha estado aquí desde hace años. Simplemente no se había mostrado todavía en la pantalla grande”.
GS: Al leer el guión, ¿Te sorprendió que no fuera una historia de origen tradicional?
DC: Es un gran punto. No estoy seguro de haberme sorprendido, pero solo porque ya lo estaba al ver a Krypto y a todos estos metahumanos, este mundo que no es el nuestro, aunque es similar y tiene paralelismos. Los robots de Superman me hicieron pensar: “No esperaba esto. No sabía que existían”. El origen de Superman no se olvida en la película, simplemente no es el centro de la historia. Y creo que eso nos da mucha libertad para entrar de lleno en la acción. No necesitas saber nada antes de ver la película. Aprendes todo lo necesario mientras la ves, ya seas fan o no del personaje y nos permite sumergirnos de lleno en la historia desde el principio.
GS: ¿Qué representa el personaje? Tanto en esta película como en el mundo real, ¿Qué simboliza?
DC: Creo que simboliza el ideal de hacer el bien y dar lo mejor de uno mismo. Representa lo mejor de nosotros, y por encima de todo, representa la perseverancia de levantarse cada día y hacer lo mejor posible. Dar un paso a la vez, actuar con buenas intenciones y siendo consciente del impacto que puedes tener, y de las responsabilidades que vienen con ello. Y en muchos sentidos, de eso trata también la película: de mantener esos ideales en un mundo que no los considera muy atractivos o valiosos, donde si haces el bien, a veces parece que te quedas atrás frente a quienes son más egoístas o están dispuestos a llegar más lejos sin importar las consecuencias. Pero al final, creo que esta aventura dejará al público lleno de energía, emocionado y listo para enfrentar lo que sea.
GS: El personaje tiene una larga historia en cine y televisión, pero ¿cómo
hiciste para darle tu propio sello?
DC: Fue muy emocionante recibir la audición porque la usé como excusa para ver fragmentos de todas las versiones del personaje en pantalla, y encontré cosas que personalmente me tocaron: esa esperanza, ese deseo de hacer el bien, y también esa sensación de aislamiento o desconexión con los demás, incluso con las personas que amas, con la humanidad en general. Son rasgos del personaje increíbles para explorar.
No digo que no se hayan abordado antes, pero definitivamente son elementos que me atrajeron y que quise profundizar más.
GS: ¿Cómo definiste para ti los dos lados del personaje, para que veamos en pantalla a un Clark y a un Superman claramente distintos?
DC: Creo que la principal diferencia está en que a Clark realmente le gusta interpretar esos dos papeles. Le encanta ser Superman, tener la oportunidad de aparecer y salvar el día, y siente mucho orgullo por su capacidad de proteger, servir y hacer que la gente se sienta segura. Pero, en cierto modo, Superman es el centro de atención. Cuando aparece, todas las miradas están puestas en él. También disfruta poder pasar desapercibido. En el periódico Daily Planet, no es el centro de atención. No es el reportero estrella. Forma parte de un gran grupo de periodistas valientes a quienes admira profundamente, y le encanta apoyarlos. También disfruta mantenerse al margen, escuchar más, y ayudar a que sus colegas brillen en lugar de ser siempre él quien salva el día.
GS: Algo poco común en esta película es que Superman y Lois ya se conocen bien, no hay una escena de “amor a primera vista”. Cuéntame, ¿cómo fue trabajar con Rachel y por qué crees que es la Lois perfecta?
DC: Rachel es la Lois perfecta porque no se le escapa nada. Es tan aguda e intuitiva que es casi frustrante… pero en el mejor sentido. Es como: “¿Cómo es posible que no se te pase nada? Detectas todo y conectas cosas que yo no había visto, incluso cosas que dije antes y que tú recuerdas perfectamente”. Como actor, eso es increíble, porque sabes que te está escuchando, que te está viendo, que está completamente presente. Y para Superman, es extremadamente frustrante porque ella lo confronta en todo lo que hace. Él piensa: “Solo estoy haciendo lo mejor que puedo, estoy tratando de hacer el bien. ¿Qué tienes en contra de eso?” Y ella le responde: “No tengo nada en contra, pero tenemos que cuestionarlo”. Ese instinto periodístico de escepticismo y de pensar en las consecuencias a mediano y largo plazo. Por eso son un par equilibrado, aunque Superman sea un ser con súper poderes y Lois Lane una periodista humana. Y eso, por supuesto, también genera chispas, romance y emoción entre ellos.
GS: Y del otro lado está Lex Luthor, el villano definitivo de Superman. ¿Cómo fue trabajar con Nicholas Hoult?
DC: Trabajar con Nick es en realidad, una de esas cosas que he deseado como actor desde hace tiempo, y lo he admirado durante muchos. Ha tenido una carrera larguísima y aun es muy joven, con muchísimo por delante, pero ya ha hecho un trabajo increíble en muchos proyectos. El día que se confirmó que sería nuestro Lex Luthor pensé: “Hoy es un gran día para esta película”, porque un superhéroe solo es tan interesante como su villano. Nick le dio al personaje una especie de audacia. Estaba dispuesto a probar todas las versiones posibles de Lex. Verlo a él y a James desarrollar el personaje durante la preparación y también mientras rodábamos… realmente hubo momentos de experimentación, porque Lex puede adoptar muchas formas como supervillano. Y lo genial de Nick es que puede ser muchos tipos distintos de personaje. Es increíblemente gracioso y puede decir cosas que te hacen soltar una carcajada. Me hacía reír en plena escena. Y al mismo tiempo, puede volverse extremadamente intenso y amenazante de forma muy real. Aunque en la vida real es el tipo más dulce que puedas imaginar, cuando entra en personaje y te lanza esa mirada… puede ser realmente aterrador.
GS: Háblame de tu compañero definitivo en esta aventura, el metahumano detrás de cámaras: James Gunn.
DC: Trabajar con James Gunn fue incluso mejor de lo que podría haber imaginado o pedido. En el fondo, todo nace de su amor por el material y por hacer películas. Él dice que creció — aprendió a leer— con los cómics de DC. Es como un niño en… no en una tienda de dulces, pero sí, supongo que en una tienda de cómics. Tiene a todos estos amigos que se han reunido, y lo único que quiere, es hacer la película más divertida, entretenida y conmovedora posible. Tiene una visión muy clara, y al mismo tiempo, cree que una gran idea puede venir de cualquiera: de sus actores o de sus asistentes de producción, la mayoría de los cuales conoce por su nombre y ya ha trabajado con ellos antes. Lo bueno de eso es que recopila las mejores ideas, las filtra a través de su visión única y lo que obtenemos es su versión de esta gran historia.
GS: ¿Y cómo fue trabajar con Peter Safran?
DC: Peter logró que toda la producción fuera increíblemente fluida y positiva. Desde la prueba de cámara, de hecho: él y James diseñaron una prueba que duró todo un fin de semana e incluía trabajo de escenas con los actores emparejados, además de pruebas de vestuario y algunas acrobacias. Así que, a lo largo del fin de semana, realmente sentías que tenías la oportunidad de mostrarles todo lo que podías hacer, y eso dio paso a una producción increíble, eficiente, fluida y, de nuevo, muy positiva. Todos estaban entusiasmados por ir a trabajar cada día.
GS: ¿Por qué el público debería estar listo para ver esta película? ¿Por qué Superman, especialmente este Superman, es el superhéroe ideal para estos tiempos?
DC: Creo que es todo lo que se busca en una película —sobre todo cuando vas al cine— es todo lo que una gran película debe tener: quieres reírte, quieres sentir, quieres que te rompan el corazón, quieres experimentar la pérdida. Quieres grandes secuencias de acción, y esta película está llena de ellas. Quieres imágenes imponentes. He visto partes de esta película en una pantalla pequeña y también en la pantalla grande, y déjame decirte que fue hecha para la pantalla grande. Pero, al final, lo que quieres es salir del cine y pensar: “Podría verla otra vez. Podría volver a subirme a este viaje.” Como si te bajaras de una montaña rusa y quisieras volver a hacer la fila para subirte otra vez. Eso es lo que siento yo. Estoy emocionado por querer ver esta película una y otra vez.
GS: Una última cosa. A James le encanta decir que tú lo inspiraste a usar los calzoncillos por fuera. ¿Por qué fue la decisión correcta?
DC: [RÍE] Creo que lo que hice fue darle permiso para usarlos. Le gustaba la idea, pero había intentado mucho que funcionaran y no encontraba cómo lograrlo. Es fácil que se vean un poco ridículos, y no tenían una razón funcional. No es como otras partes del traje, o como el traje de Batman, donde puedes decir: “Este es su cinturón de herramientas. Esto es armadura.” Los calzoncillos por fuera no tenían una función real. Y yo le dije: “Bueno, tal vez no tienen que tener una función. Tal vez son solo una elección estética, y esa estética está pensada para contrastar con el hecho de que es un alienígena todopoderoso que puede destruir cosas con la vista láser y volar por los cielos. No necesita intimidar a nadie. Puede vencer a cualquiera, así que no tiene que demostrar fuerza o poder. Todos ya saben que es fuerte y poderoso. Lo que necesita transmitir es: ‘Si necesitas ayuda, puedes pedírmela.’ Y si eres un niño y quieres acercarte a saludar o tomarte una foto, puedes hacerlo. No me tomé demasiado en serio. Puedo volar, combatir el crimen y salvar la ciudad, pero, al final, soy un buen tipo que solo quiere formar parte de esta ciudad y estar con ustedes.” Creo que ese factor de cercanía fue lo que convenció a James de que sí había una razón. Era la razón que estaba ahí frente a nosotros, en lugar de tratar de forzar que fuera algo que no es.
